有幅名畫，熱羅姆的《藝術家的模特兒》，畫面是兩位裸女和一位穿得嚴嚴實實的男藝術家，他看起來頗為蒼老，目光溫和地低垂到作品上，戴著橡皮手套的手觸摸的是石膏裸體的大腿，而非模特肉身。這幅畫曾經被女權主義者拿來當作男權統治的歷史“罪證”，宣揚的是“石美人在男性欲望的溫暖熱情下化為肉身。”。但這畫年代久遠，又是藝術，況且畫面人物十分冷靜：模特表情僵硬，藝術家也不是年輕又好色的模樣。可是最近一個類似構圖的影像出現在《名利場》最新的好萊塢專刊封面上：凱特·耐特莉和斯嘉麗·約翰森兩位女星一絲不掛，一臥一坐；湯姆·福特卻穿戴整齊神態曖昧地湊在一旁。此封面是不是藝術不好說，畫面人物又很誘惑，在女權主義喊了好幾十年的當前立刻被當成了靶子。一種說法是，這是“Bot-tomline”雙重標准的又一例。這裡的“Bot-tomline”不是“底線”，而直接就叫“屁股線”。穿著衣服的湯姆·福得和沒穿衣服的兩位女星很直觀地體現了“屁股線”的男女差異：男性的“屁股線”可以高到脖子，女性的則直接低到腳面。
也不是沒有男性在雜志封面上赤裸過。開拓者應該是伯特·雷諾茲，1972年他為《時尚》雜志拍攝了一幅渾身上下除了雪茄別無他物的封面，自此成了男性裸照專業戶，多次為《Es-quire》，《Cin-ema-piece》等雜志寬衣解帶，但雷諾茲的事業並非如當年的女性那般，拍了裸照再難從良，反而從二流演員不斷晉升，終於拿到金球獎，穿著衣服上了《時代》封面。2002年，《時尚》為紀念伯特·雷諾茲的大膽赤裸，有專門的40周年紀念文章，“伯特，歷史的暗示”。
雷諾茲因為一個封面，已經化成歷史中的一根高壓線，每年都會停上記憶的鳥，與之相比，浩如煙海的勇敢封面女郎，哪個有如此待遇？她們不僅在時光中衰老，而且終被遺忘。在屈指可數的男性裸體封面中，不能忽視的是1980年12月號的《滾石》，那幅著名的“列儂和洋子”，當時的情形大家都聽過一百遍：“約翰幾秒鍾就脫掉了衣服，相比之下洋子就勉強很多，於是那就全穿著好了”。不能否認，與列儂立即被刺有關，但或多或少，這種該裸的沒裸不該裸的裸著的造型是它被奉為經典的原因之一，這是《滾石》雜志永遠引以為傲的歷史，在2005年又榮登美國“40年最佳雜志封面”榜首。位列其右的封面中，唯一上榜的裸體女郎是黛米·摩爾，她身懷六甲，人們不過看個新鮮。
人們對於女權主義的種種激烈主張已經反復領教。有一位叫勞拉·馬爾維的就對視覺快感的分配方案提出強烈異議：男性是視覺空間的主動者，看成了男性的權力，從色情作品到浪漫小說，婦女在不同程度上被排斥於觀察者位置之外。但為什麼前赴後繼的女明星們還如此不爭氣？從有時尚雜志之日起，明星與雜志的關系就是互相利用：他們因此多了個宣傳手段，它們可以促進在報攤零售點的銷售量。好萊塢女明星在簽下的合同中，總有“配合雜志宣傳”這一條。她們終於占有了雜志的顯要位置，自然要留下個深刻印象。在一瞬間的影像中無法展示風趣或識趣，只能脫下衣服，露出那一刻光閃的身體。2001年，女星凱特·哈得森在同一時期上了《名利場》、《JANE》和《滾石》的封面，引得雜志人非常不快。那些在合適的時機，有著合適的故事，曝光度也很合適的女明星越來越難找，一些幼齒、瘦削，衣服架子樣的女模特開始爭搶時尚雜志的封面寶地，像《Vogue》，《ELLE》這等有個性的雜志，女明星想在封面露臉已經殊為不易。有個脫掉衣服的機會，怎能不抓住。
放到具體人身上，《名利場》好萊鎢專刊上躺著的那位──斯嘉麗·約翰森，她主演的伍迪·艾倫新片《賽末點》正到了宣傳季。這位21歲的年輕姑娘已經在《馬語者》中展示了可愛，《幽靈世界》裡是叛逆，《缺席的人》中又成了“洛麗塔”式少女，即將上映的《賽末點》將會讓人看到一個戴著小眼鏡的幽默的女伍迪，所有美好品質集於一身，惟獨性感缺席。她在《名利場》好萊鎢專刊上補上了這一項。坐著的那位，凱特·耐特莉，更有理由膽大妄為一把。這位憑借《傲慢與偏見》第一次在好萊塢露臉的女演員，上來就被提名奧斯卡最佳女主角。與奧斯卡有千絲萬縷聯系的《名利場》好萊塢專刊自然是她自我宣傳的不二寶地。這位英國姑娘與我們的章子儀有些像，牆內開花牆外香，她在《傲慢與偏見》中的表演被有“英國奧斯卡”之稱的英國影視藝術學會獎上全盤忽略，對此她有句話：“再見，各位，下回我一定與你們裸裎相見，我保證。”在當時這大概是句氣話，但她真這麼做了，反而很象是深思熟慮的結果：第一，她對自己在奧斯卡的勝算幾率有正確認識，捧回一個小金人可能性不大，倒是撲倒在地，調動全身毛孔給好萊塢留下個深刻的第一印象比較實際；第二，“奧斯卡明星秀”在即，雖然華倫天奴和MatthewWilliamson兩大成衣品牌向她發出邀請，平生重要場合她依然有些猶豫，索性亮亮身材以便吸引更多大牌；而且比起章子儀第一次奧斯卡亮相肚兜上身招人嘲諷，，凱特·耐特莉什麼也不穿反而斷了說三道四的余地。至於封面上穿著衣服的男士，為何是湯姆·福特？最直接的邏輯是，他是這本好萊塢專刊的造型總監。但他現在已經是好萊塢中人，自從告別Gucci的T台，這位有著明星夢的設計師一直在說，我要去拍電影了。兩年過去了，他的確沒再設計出什麼玩意，但在比弗利山莊有了名為“黑暗中隱去”的電影工作室，他宣揚要拍的夢幻、耀眼，像他的天鵝絨褲子一樣性感的電影，卻一直沒出爐。雖然湯姆·福特暫時不是個電影明星，但他已經做得越來越像個明星。
也許讓這三位大膽展露Bot-tomline的並非男權女權，浮華名利等高深的原因，這本專刊封面就是個蓄謀的意外，必然中的偶然。搜尋各處八卦的細微末節，這個“事故”封面的出現有以下幾種可能性：
1.湯姆·福特是臨時被抓來充數的。美聯社的消息說，原本封面是三位裸體女明星，但其中一位，出演《婚禮傲客》的蕾切爾·麥克亞當斯到現場一看，陣勢不對，扭頭走了。亦在現場的造型總監湯姆·福特成了最佳候補。
2.這個封面是《名利場》對湯姆·福特的譏諷。據說這位造型總監看不慣一切除他自己設計之外的雜七雜八的品牌，助理不得不將服飾標簽剪去，即使這樣也不能逃過設計師犀利的法眼。由於他沒有新設計，明星們只有一條路，什麼也不穿。
3.這個封面是《名利場》對湯姆·福特下一步舉動的預告。1997年《名利場》盛贊湯姆·福特的Gucci超迷你一片裙，以此奠定了他“力圖使女性穿得越來越少並為之驕傲”的設計師地位。2006年，湯姆·福特將把這一特性發揮到極致。而他的新電影，正在美國聖達菲緊張拍攝，是個由侏儒演員表演的音樂歌舞劇，演員全部赤裸。