「知道就好。」
「對了，你們今天展出的是什麼時候的畫」我問道。
「都是14世紀以後的畫。都是意大利文藝復興後的作品。」
「哦。」
趙盟梅帶我們上了二樓，上海美術館面積很大，估計有一萬平米左右，上世紀三十年代建造的，原來是舊上海十里洋場的跑馬總會，英式的古典主義建築，有著屬於上海的獨特魅力。
二樓有上千個平米，估計展示了百來幅畫。美術館人很少，稀稀拉拉的只有二三個人，想必都是一些懂畫的人。我快速的瀏覽了一下，發現有很多鋼筆的素描作品。
「為什麼有那麼多的鋼筆素描作品？」我問道。
「其實西洋的繪畫史最純粹的就是鋼筆素描了。」
「你看這幅。」
趙盟梅指著我眼前的一幅名為《摩特楓丹的回憶》。
「它是荷蘭畫家珂羅的代表作品，它將搖風，籠霧，描畫的淋漓盡致，夾帶了作者的心境，用搖風來體現當時作者壓抑的心境。」
就我看來，實在無法感受作者當時的境遇，那只是一顆快要被風刮倒的大樹。
「你們看這一幅是珂羅早期的作品。」
映入我眼簾的是許多樹木在欣然曼舞的圖樣。
「這幅的欲意是什麼？」我又問道。
「它表現的是純樸的大自然的美，純粹而分明。」
我發現自己對畫和音樂都缺乏造詣，尤其是這類印象派作品。相對我比較喜歡一些明亮鮮艷的色彩。
我比較喜歡穆納的作品，他畫筆下的日，將白晝的太陽詮釋到極致，而且用色大膽，都是我喜歡的那種色彩，讓人看後心境變的很塌實很舒服。
而中國風景畫比較出名的傅抱石、李可染畫家相對在用色上就略為小心了，他們比較鍾情於筆墨，所以從色彩上就沒有這麼大的視覺衝擊力。
看完畫展後，心境一下開朗很多，我不懂畫，但是畫給了我很多的幻想，讓你通過另一種方式去看去瞭解大自然。