（承接上文！）
在類型化寫作的影響下，yy作品越來越沒有**，只剩下大的yy的空殼子！如果看到這裡，你就不會覺得yy作品的「相似形」的出現是那麼的突兀了。在心情枯澀的同時，我們是不是應該慶幸：出現「全等形」的情形比較少？
作品的大同小異讓重視創意的yy文學蒙受很大的傷害。這種傷害也讓無數的昔日的yy老人失望而去，一去不復返。
其次，小白的習慣性審美疲勞。
同樣的東西看多了，誰都會感覺不舒服，更何況是追求新奇事物的年輕人。對於大多數的小白來說，他可能不會關注什麼審美疲勞，但是他會說出「書沒有意思，情節都看過n遍了，老套！~」，諸如此類的話語，蘊涵著yy文學衰敗的因子。
一個對yy文學還報有赤誠之心的人都不希望看到「衰敗」二字出現在眼前。任何有良知的人，對不願意看見心愛的東西逝去。但是，厭倦一旦產生就不容易消失。
所以，審美性疲勞是yy文學類型化最大的問題。
既然問題已經出來了，那我們應該怎麼辦？
其實，很簡單！用先人的方式就可以回答——「當一種制度已經遭到世人唾棄的時候，我們只需要在兩個方法中選擇一種。一是改革，一是革命！」
當類型化已經影響到我們欣賞書的時候，我們就應該從類型化的夾縫中尋找「新的」適合yy生存的空間，或者徹底地反對類型化！
後者在我們的通俗的心態下是可以達到的。畢竟，純粹的死亡與純粹的生存同樣難以存在。
現在，讓我們的目光再一次回到yy文學上。
對於通俗文學來說，一直有那麼一個問題的存在：文學創作應該重形還是重意？
這個問題實際上是類型化問題的延伸。
任何文化都不缺少藝術追求者，yy文學也是如此。這個問題對於極致藝術的追求者來說，那是不用思索的問題：重意才是文學的根本！
我不想在這裡追求極致問題，我只想告訴大家：「重形」者是類型化的擁護者，而「重意」的人則是反類型化的提倡者。這兩類追求者實際上都沒有錯（我覺得「錯」字在文學創作評論中運用是一種極其不尊重人的字眼！但我一時又沒有辦法找出一個可以說明現實存在與理想規劃二者都可以接受的詞彙。所以……），只是前者比一般人快了半步，而後者也許可能比一般人快了整整一步，也可能完全走錯了一整步。誰又能夠說得清楚呢？再說，人類的藝術本身就包含兩個方面。階級的階級性本來就沒有絕對性，這直接的後果就是他人的目光沒有了絕對的標準性！藝術的本身是什麼？我們都覺得自己站在了藝術之心，同時又感到惶恐，覺得自己離藝術之心又是那麼的遙遠！
我們在今天的yy文學中，看到的作品永遠都帶有模仿的印記，這是現在yy無法迴避的問題。但實際上，我們的寫手很早就注意到了這一問題。也可以這樣說，早期的無數名家寫手就是抱著對傳統通俗文學的類型化的反感才轉身到yy文學的創作事業中來的！例如，那些yy小說中的武俠作品基本上充滿了對現代武俠的嘲諷和改造。
在yy類型化盛行的今天，我們也不缺少這樣的人存在。我們應該感到慶幸：在物慾橫流的現世，我們有一批為他人而活著的人在這個世界上。我們並不是孤獨的活著！
反類型化創作的嘗試在05年的許多作品就曾出現過，無數的名家選擇的方式是改變自己的創作方式，不再寫自己擅長的類型。比如：血紅、唐家三少的古典仙俠作品的問世；籃球寫手八戒的武俠作品創作……
在06年的今天，最受人關注的轉型名家當屬網游寫手雲天空，我們看到了都市類的《混，也是一種生活》。書雖然存在一定的缺陷，但是從yy的角度來說，這些缺陷是可以理解和忽略的。
對於新來者和不知名的寫手來說，這樣的反類型化創作就更多了。我們從許多太監作品中看到了兩種或兩種以上類型的組合。這實際上就是對現實中已經存在的類型化的無意識的厭惡和反抗！
說到這裡，我提醒一下部分寫手：反類型化是一個很枯燥的事情，一旦處理不當就會出現反噬！
因為，類型化問題現在還不是很明顯，所以，我過早的在這裡吹噓反類型化有多麼多麼的好，那是一種自欺欺人。所以，在這裡說什麼意義這一類的話都有點言過其實。我只好借用電影上面出現的東西說一下：
——類型化已經深入到我們今天絕大多數的人的骨髓中，我們無法否定它，那麼我們就要合理的運用它！
——藝術永遠只有少部分的追隨者，但是藝術的永恆的魅力是不可忽視的。所以，我們也不可以忽視那些在當今社會中不佔據多少份量的反類型化作品！
——反類型化與類型化之間並沒有一條不可跨越的鴻溝！我們從兩者的字面上就可以看出無數的共同點，更何況是內在的、深層性的不可分割的天然聯繫！
——反類型化的某些因素已經在類型化中得到了成功地運用。如果你不信的話，稍微翻閱一下歐洲藝術電影與美國好萊塢商業電影的互動就會有一個新的認識了！
下一章：其他問題
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