孫子威同志的《美學沉思集》即將出版，我想寫幾句話，因為是我建議他編這
一本集子的，就我所知，還有不少讀者也有這樣的要求。
回顧一下解放以來的文學發展狀況，在理論方面的一個重大的偏向就是強調
「文藝為政治服務」（關於這個口號本身現在已有定論，這裡就不討論它），卻很
少去探討文藝應該如何去為政治服務，輕視和忽視了文藝的特質和文藝規律，將文
藝與政治（其實也就是文藝與生活）的關係作了簡單化和庸俗化的理解。這理論偏
向反映在創作實踐上，就出現了不少公式化、圖解式的小說、戲劇，有著豪言壯語
卻缺乏真情實感的詩和散文。而文藝評論又往往只是就作品表面的傾向去加以肯定
以至讚揚，很少進行認真的藝術分析，就是接觸到，也只是浮光掠影地一筆帶過。
實際的情況已經證明，這樣的作品不可能真實地、深刻地反映現實，而是將豐富多
彩的生活抽去了血肉，生硬地嵌入簡單的模式。我們從中聽不到作者心的跳動，卻
感覺到了作者態度的虛浮。那傾向性只是貼上去的標籤。它對讀者不能起到真正的
教育作用，當然也談不到藝術的感染力。
不尊重藝術的特質，也就不可能達到藝術效果，違反了藝術規律就會受到懲罰。
這原是文藝學的基本原理，而我們是通過了一段相當長的時期，而且付出了沉重的
代價以後，對這些基本原理才有了深切的體會的。
生活是文藝的源泉。但文藝如何去反映生活，發揮它的效能呢？這裡關聯到藝
術家對生活熟悉的程度，對待生活的態度，以及他如何去認識和理解生活；關聯到
他的藝術感受能力和表現能力。藝術家的思想必須化為自己的血肉，在創作過程中
不能不帶著愛憎。離開了生活的真實和流貫在作品中的作者的感情（被思想所滲透、
所提高的感情），就談不上作品的傾向性。藝術作品總是客觀與主觀的融合，這才
能達到思想性與藝術性的統一，這才能談到作品的風格。
這是一個複雜的、豐富的精神生產過程。古往今來，已有汗牛充棟的著作對這
方面進行過探討，其中不乏精闢的見解和輝煌的著作，這是我們應該加以繼承的。
但在這個廣闊的文藝國土上，還有不少我們還未深入涉足的幽境，還有一些需要探
討的奧秘。而且，由於理論總是實踐的總結，須要通過實踐來豐富自己，而藝術又
在不斷發展的過程中；另外，其它的科學也在不斷發展，對於文藝學研究的方法和
看問題的角度也不能不產生影響。這樣，就又為文藝理論開拓了新的領域，帶來了
新的有待究明的課題。
近幾年來，我國文藝理論界接受了幾十年的沉痛的教訓，注意和重視了文藝規
律和美學的研究，有關這一方面的著作正陸續湧現。這是十分可喜的現象。而作家、
藝術家們在新的形勢下，解放了思想，總結了經驗，寫自己願意寫的東西，對生活
作了嚴肅的思考，敢於闖入了過去樹有「作家止步」標牌的禁區，通過對現實的反
映來表達自己的認識和感受，在表現形式上也力求有所創新。這樣，就使我們的文
學藝術在短短的幾年內達到了一個空前繁榮的局面。而由於文藝理論和文藝創作的
相互影響、推動，使我們看到了一個更為壯闊的前景。是的，我們有理由將目前稱
為文學藝術的春天，文學藝術的黃金時代。
孫子威同志的這一本《美學沉思集》就是有關文藝特質和文藝規律的探討的。
他旁徵博引，通過對藝術作品的分析或是以藝術作品作為例證，來解釋和闡發一些
論點。其中涉及到了藝術的審美特徵、藝術美與現實美、形象思維、藝術欣賞的特
質這一系列文藝學和美學的問題，堅持了能動的反映論，重視了藝術的辯證法。當
然，他吸收了前人研究的一些成果，但能有所發揮。他也通過嚴肅的思考，在一些
問題上說出了自己獨到的見解。他和我說過：作家寫作，當創造的人物有了自己的
生命以後，就只能隨著人物的性格去展開情節，那有時是出乎作家自己意料之外的。
他寫這些文藝短論時，也往往是在深入的探討中，使自己只有一個大致概念的問題
逐漸明確了起來，而且由一個論點又引伸或生發出又一個論點，而那也是他原來沒
有想到的。這是可貴的經驗之談，表明了他的探討精神。
文藝理論（也包括一切理論），即使是吸收前人或別人研究的成果，也應該通
過自己的思考和印證自己的感受，用自己的語言表達出來，而不是簡單地人云亦云。
同時，也要有自己的見地。和文藝創作一樣，文藝論文也要帶著作者的體溫和要有
自己的風格。孫子威同志就是努力這樣做的。這本文集中接觸到的都是文藝學和美
學中的一些原理，而文風親切生動，說理深入淺出。我讀這些文章時滿懷興趣，從
中得到了知識也受到了啟發。我相信讀到這本書的讀者將會同意我的感受。
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