有一天，幾位朋友在我家裡談起戲改問題，討論的很熱烈。那天在座的朋友都
是寫戲的人。爭論的中心是戲改中「粗暴」與「保守」的問題。今天我就從「粗暴」
和「保守」來談。有一部分意見是那天得到的「結論」，也加入我自己的意見。
現在爭論最多的就是「粗暴」和「保守」。據我看，懂得一些業務的人，不管
是內行或「票友」，都容易保守，因他們熱愛戲曲，願意保留戲曲中原有的技術。
對於這一點，我們應該注意到。譬如我們以前看過楊小樓的戲，因為楊小樓的表演
實在使人喜歡，現在看見別人演，技巧不像那麼好，就覺得不過癮。這就是說，懂
戲的人看它稍許改一改就覺得難過。就拿我自己來說，就有點保守，我家裡六口人，
對於看戲問題如果舉手表決的話，我一定失敗。我懂得板眼，他們卻不懂。我愛這
個東西，就難免袒護它，但如果完全抹煞我們的熱情，那也是不應該的。
內行就更厲害了，他們的保守不僅因熱愛，還有業務問題。比如說，演竇爾墩
的要掛上很短的鬍子，揉一個大白臉兒，他就覺得沒法上台，這是用不著多說的。
蘇聯朋友們演《三岔口》，演得真好，可是焦贊出來就不大像，他沒有利用鬍子，
不大知道京劇中的鬍子配合上某些動作能表演出英雄氣概來。內行人是有些苦悶的。
我曾經和某名演員談，他說：如果演竇爾墩沒有鬍子必不好演，粘鬍子也沒法演，
如果把將干的鬍子掛在竇爾墩臉上也同樣沒法演。有幾位外賓看過《獵虎記》，
《獵虎記》中用的是短鬍子，他們認為很好。但我說竇爾墩的長鬍子也很好。演員
們為了怕技術丟失，保護自己學到的一些本領，不能不著急。只在戲的技術方面作
枝節的改革，不易說服老藝人。
還有，演員們有的文化程度低，知道改革是好的，但不知道怎樣改革，我們若
不去爭取跟他們合作，就會甚至把整理老戲那一部分工作也耽誤了。就京戲來說，
一方面改，另一方面要注意老技術，把老藝人都動員起來，使他們有發言的機會，
使他們能夠把老技巧拿出來，這樣似乎更周到更好一些。我們過去對藝人們的爭取
是不夠的，沒有把他們都動員起來，他們有意見，但這些意見為什麼不在《戲劇報》
上發表呢？專家們一寫就幾萬字，振振有詞，而他們有意見寫不出來，因為不會寫。
最近蕭長華先生，就說出了很多的東西來，這是因為我們去訪問他，幫他寫了出來。
那天在我家裡談的結論是這樣：如果主張什麼都不應該改，這樣的保守就跟粗
暴一樣。我們反對粗暴，但是拚命保守也要同樣反對，這是真理。當然，不懂業務
的人就容易粗暴，這是可以想像的。因為他不懂業務，他可能沒有對業務的熱愛。
這樣，他就只覺得非改不可，甚至不惜用行政命令的手段。對業務不懂而要改革就
容易粗暴。但這種改革儘管有時候粗暴，可能也有創造性，對於創造性還是要加以
鼓勵的。不懂業務就容易粗暴，矯正的辦法就是深入學習。這又跟演員們的合作問
題聯繫起來了，戲改如果脫離了群眾，就很容易走到粗暴的路上去。
對國際朋友的意見採納與否，我覺得應當有個尺寸。國際友人給我們善意的批
評時，如果提到的是話劇、芭蕾舞、歌劇等等，是應該接受的，因為他們是內行。
就京劇來說，似乎不能這樣。他們往往認為我們的表演都是一樣的，因為他們只看
了幾天戲，不知道程先生和梅先生同是演《玉堂春》，卻有不同之點；同是《四進
士》，周信芳先生和馬連良先生的演法就又有不同。當然，他們的批評是善意的。
但外國朋友一提意見，我們馬上照辦，不多去考慮一下，也未免粗暴。像《荷花燈》、
《鬧天宮》這些節目，在國外都演過，到處受歡迎，我們不能因為人家喝彩就沖昏
了頭腦。同樣的，外國朋友看《獵虎記》雖認為好，但問題還是要我們自己來考慮，
到底它好不好。那天在北京市文代會上聽彭市長談戲改問題，他說：一切觀眾，對
劇本的思想內容都有提出意見的權利。至於掛不掛鬍子……等類問題，還是應當取
決於演員，要依靠專家們。這一天，我遇到周總理（當時還有鳳霞和祖光），周總
理說評戲老在學京戲的吊眼睛、貼片子，看起來不舒服，還不如學越劇的化裝好，
又方便，又好看。關於戲曲藝術的改革，他還說：像評戲這種劇種，歷史既不長，
又接近生活，可以多改一些，對京劇就應慎重一點。我這不是代表總理說話。而且，
我也許沒有說清楚他的意思——這由我負責。
我希望我們今後多找一些藝人們來談談，這樣可以多聽聽他們的意見。我覺得
光聽咱們這一夥人的意見，就難免片面，而且提出的問題也許不具體。
我補充幾句。我的小戲《柳樹井》各處都演過，起了一定的宣傳教育作用。那
裡面沒有採用自報家門的辦法，可是觀眾們，不管老的、小的都能理解。（可見我
與觀眾都不保守。）女主角一人在那裡悲泣，並不說自己姓甚名誰，後面的人忽然
叫她一聲「招弟」，觀眾就都知道她叫招弟了。不過，這並不是說立刻應把一切老
戲的自報家門都廢除，暫時還可以不動它。
看一齣京劇須全面考慮。以《艷陽樓》來說，劇情非常簡單，但主角有念有唱
有打，即甚活潑火熾。記得赴朝時，高盛麟演《艷陽樓》，事後他問我如何，我回
說差點。想當初楊小樓演高登的時候，一出場的神情和大段道白（自報家門），就
逼真地表現出了一個花花公子和惡霸，就能那麼吸引觀眾。高先生的道白顯著草率。
又如龔雲甫在《釣金龜》中的一段自報家門，也有獨到之處，令人喜愛。把自報家
門念成了朗誦詩，便增加了美，聽眾也就忘了它的不大合理。自然，我們編寫新戲
時無須保留此法。
說到《鬧天宮》，想起有一天在懷仁堂演出，有佈景，掛著亮晶晶的星，表示
在天上作戰。開演以後，觔斗一翻，搞得滿台都是灰土，天上怎會有灰塵呢？所以
這些小地方能夠不動還是不動吧！
載一九五四年十二月《戲劇報》第十二期 |
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