「素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡，
瓶身描繪的牡丹一如你初妝，
冉冉檀香透過窗心事我瞭然，
宣紙上走筆至此擱一半。
釉色渲染仕女圖韻味被私藏，
而你嫣然的一笑如含苞待放，
你的美一縷飄散去到我去不了的地方。
天青色等煙雨而我在等你，
炊煙裊裊升起隔江千萬里，
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸，
就當我為遇見你伏筆。
天青色等煙雨而我在等你，
月色被打撈起暈開了結局，
如傳世的青花瓷自顧自美麗你眼帶笑意。
色白花青的錦鯉躍然於碗底，
臨摹細明體落款時卻惦記著你，
你隱藏在窯燒裡千年的秘密，
極細膩猶如繡花針落地，
簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，
而我路過那江南小鎮惹了你，
在潑墨山水畫裡你從墨色深處被隱去。
天青色等煙雨而我在等你，
炊煙裊裊升起隔江千萬里，
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸，
就當我為遇見你伏筆。
天青色等煙雨而我在等你，
月色被打撈起暈開了結局，
如傳世的青花瓷自顧自美麗你眼帶笑意」。
————周傑倫
前言
從《東風破》裡的「一盞離愁孤燈佇立在窗口」到《發如雪》中的「你發如雪淒美了離別」再到《千里之外》裡的黯然神傷「我送你離開，千里之外，你無聲黑白」，離恨是歌者永恆的主題。《青花瓷》給我們帶來的驚喜，在於這種離愁別緒被描寫得更加婉轉細膩，隱藏得愈加含蓄而韻味別生，彷彿青橄欖在口，可以慢慢回味。
論意境，《青花瓷》宛然一出煙雨朦朧的江南水墨山水，水雲萌動之間依稀可見伊人白衣素袂裙帶紛飛；
論詞句，《青花瓷》卻是一幅筆端蘊秀臨窗寫就的素心箋，走筆曲折只因心似雙絲網，中有千千結；
論曲調，《青花瓷》彷彿微風中靜靜流淌石上的山泉溪澗，清泠透亮而又蜿蜒迴環多有不盡之意；
這三者疊加至一處，《青花瓷》一曲正如其名，恰似那「自顧自美麗」的青瓷極品，洗盡鉛華，古樸典雅，清新流暢。古箏撩撥，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中國風分外動人。方文山用「素胚」「仕女」「漢隸」等系列詞彙描摹了傳世青花瓷的風采，周傑倫的唱腔柔情而古樸，略帶江南戲曲的雛形，絕妙填詞配復古音樂，構成了一闋R&B佳作。
在《青花瓷》裡我聽到了《東風破》裡舊地重遊物是人非般淡淡的哀愁，聽到了《發如雪》裡前塵後世輪迴不息般輕輕的喟歎，也聽到了《千里之外》天各一方生死難忘的一生等待，甚至聽到了《愛在西元前》裡風化千年而精魂不死的愛的誓言……心中五味陳雜，漫天的思念翻滾如潮，而耳旁卻依然只是輕輕淡淡的吟唱而已，雲淡風清。
《青花瓷》裡最感人的一個字，我以為是這個「等」字。
一個「等」字，唱盡多少無奈和惋歎。這一等，是無望的等，是來生的等，是明知不可等的等，可是曲中卻只用淡淡的語調唱來，再平常不過，彷彿只是每天等待日出那般簡單；等待的時候，可以看書寫字，可以吟詩作畫，可以賞花彈琴，只是時時不曾忘記等待的人。痛苦嗎？不，《青花瓷》裡唱得如此悠然，原來滿腹的離愁別恨也可以慢慢洗淡。求不得、愛別離又怎麼樣呢？眾生皆苦，等待也是一種美麗的心情，不如就當此生的相遇，只是為了來生的重逢埋下伏筆，這樣想來，不禁釋然。就算不能再相遇，也應當感恩曾經那驚鴻一瞥的際遇。誰能憑愛意將富士山私有？青花瓷，也是一樣。
至少，我們能夠隔著千里山水遙遙眺望江南的裊裊炊煙，隔著茫茫人山人海默默想念回憶中那一抹淡淡的背影，正如隔著重重歷史靜靜觀賞傳世青花瓷不變的美麗。
芭蕉簾外雨聲急，匆匆而過的是時間；
青花瓷裡容顏舊，老去的只是我自己，而你的美麗，永遠定格在永不褪色的青花瓷裡，可以欣賞，可以玩味，也可以守望。
聽了這首歌，讓我突然湧出了想以此為題，寫一部小說！