沒有寫武俠小說之前，我也和其他一些武俠作者一樣，也是個武俠小說迷，而且也是從小人書看起的。
「小人書」就是連環圖畫，大小約和現在的卡式錄音帶相同，一本大約有百餘頁，一套大約有二三十本，內容包羅萬象，應有盡有，其中有幾位作家如趙宏本、趙三島、陳光鎰、錢笑佛、只到現在我想起來印象還是很鮮明。
陳光鎰喜歡畫滑稽故事，從一隻飛出籠子的鳥開始，畫到雞飛，蛋打，狗叫，人跳，碗破，湯潑，看得我們這些小孩幾乎笑破肚子。
錢笑佛專畫警世說部，說因果報應，勸人向善。趙宏本和趙三島的就是正宗武俠了，《七俠五義》中展昭和歐陽春，鄭證因創作的鷹爪王和飛刀談五，到了他們筆下，好像都變成活生生的人。
那時候的小學生書包裡，如果沒有幾本這樣的小人書，簡直是件不可思議的事。
可是不知不覺小學生已經長大了，小人書已經不能再滿足我們了，我們崇拜的偶像就從趙宏本轉移到鄭證因、朱貞木、白羽、王度廬和還珠樓主，在當時武俠作者中，最受一般人喜歡的大概就這五位。
然後就是金庸。
金庸小說的結構精密，文字簡練，從《紅樓夢》的文字和西洋文學中溶化脫變成另一種的形式，新的風格。如果我手邊有十八本金庸的小說，只看十七本半我是絕對睡不著覺的。
於是我開始寫了。
引起我寫武俠小說最原始的動機並沒有什麼冠冕堂皇的理由，而是為了賺錢吃飯。
那時我才十八九歲，寫的第一本小說叫《蒼穹神劍》。
那是本破書，內容支離破碎，寫得殘缺不全，因為那時候我並沒有把這件事當成一件正事。
如果連寫作的人自己都不重視自己的作品，還有誰會重視它？
寫了十年之後，我才漸漸開始對武俠小說有了一些新的觀念，新的認識，因為直到那時候，我才接觸到它內涵的精神。
一種「有所必為」的男子漢精神，一種永不屈服的意志和鬥志，一種百折不回的決心。
一種「雖千萬人吾往矣」的戰鬥精神。
這些精神祇有讓人振作向上，讓人發奮圖強，絕不會讓人頹廢消沉，讓人看了之後想去自殺。
於是我也開始變了，開始正視我寫的這一類小說的形態，也希望別人對它有正確的看法。
武俠小說也是小說的一種，它能夠存在至今，當然也有它存在的價值。
最近幾年來，海外的學者已經漸漸開始承認它的存在，漸漸開始對它的文字結構思想和那種人性的衝突，有了一種比較公正客觀的批評。
近兩年來，台灣的讀者對它的看法也漸漸改變了，這當然是武俠小說作者們共同努力的結果。
可是武俠小說之遭人非議，也不是完全沒有原因的，其中有些太荒繆的情節，太沉舊老套的故事，太神話的人物，太散慢的結構，太輕率的文筆，都是我們應該改進之處。
要讓武俠小說得到它應有的地位，還需要我們大家共同努力。