琴聲，如同汩汩的流水，從陸維的指尖流淌而出，帶著一股輕柔和飄逸，如同泛著明亮陽光色彩的溪流，偏又如一陣和風，忽遠忽近，帶著一絲不真切的美感。
經歷了預賽，陸維對於大賽的氣氛，已經有了一些適應，那些先前看來高不可攀的對手們，也漸漸的褪下了神聖的外衣，再加上這些天來家人和朋友們的鼓勵和祝願，曉凌在身邊無微不至的照顧，讓他初來時的陌生和緊張感已經消除了不少。此刻的陸維，雖然沒有恢復到北京選拔賽時的巔峰狀態，但已比初賽的時候強了不少，起碼達到了平時練習的水平了。
而不再一味追求高難度的曲子，也使得陸維的演奏更為自如，很快地，陸維進入了演奏狀態。
李斯特超級技巧練習曲——《歎息》
這首作品，陸維曾經在「星海杯」的比賽中演奏過，是李斯特的十二首超級技巧練習曲中，陸維最喜歡的一首。
其實，如果不是比賽的規則限制，陸維當然會將兩首曲目都定為貝多芬的鋼琴奏鳴曲。不過說到練習曲，要想選一首難度級別夠得上比賽規格的，又是自己喜愛的，可供陸維選擇的並不多，畢竟他現在的學習鋼琴時間還並不長，而這《歎息》，正是其中的一首。
同樣是李斯特的練習曲，這首《歎息》和第五首《鬼火》相比，沒有那股張揚和炫技的色彩，卻多了幾份唯美真摯的情感。連綿不斷的琶音，如同瀰漫著霧氣的水流般，帶給人一種如夢似幻般的感受。當然，這首曲子同樣十分難，用斷續的鋼琴音色來營造一種如同連綿不斷的流水聲，這裡面需要的功力，絕對不是一星半點。
眾人的目光下，陸維地雙手從琴鍵上輕輕滑過。幾乎看不見手上有多大的動作，然而，一連串溫暖細密的旋律卻起伏有致地從指間流瀉而出。細看下去，陸維的雙手，如同平鋪在琴鍵上一般，似乎如同琴鍵上的一部分一樣。每個音符彈下去，手指絕不肯浪費一絲一毫多餘的力氣，看上去十分省力，不過懂行地人卻知道，能夠做到這一點，說明已經對這首樂曲非常熟悉了，以至於每一次手指的擊鍵動作，都已經成為了下意識的條件反射。演奏達到這樣的程度，技巧上已經做得足夠完美了。剩下的便是更高的要求——對音樂的理解。
溫暖的如同水流聲的旋律，漸漸地變得激動和高亢，陸維本來安靜地平鋪地琴鍵上地雙手。也漸漸地變得激動不安起來。不和諧的和弦開始出現，如同平靜的河流遇到了轉彎，變得湍急起來一般。陸維臉上那閒適地神色，也開始被音樂的情緒帶動得激動起來。
此刻的陸維，展現出來的水平，同預賽比起來，如同換了一個人一般，進入了演奏狀態的他，手指下的琴聲也如同帶上了生命般。顯得有靈性了起來。
評委們的臉上，也紛紛露出了專注的神情，然而更多的卻是不解。他們不明白地是，為什麼同樣一個選手，僅僅相差幾天的時間，表現上卻判若兩人。
而剛開始還在和周廣仁聊起陸維地評委主席之一——格拉夫曼。此刻望向舞台中央地目光。也開始流露出一絲興趣來。這首《歎息》。他自然是十分熟悉。因此對於陸維演奏地好與壞。他地心裡也十分清楚。在他聽來。比起在預賽時陸維演奏地《鬼火》。這首《歎息》簡直要好地太多了。如果不是在預賽中親眼看到陸維演奏。他真地不敢相信。這兩首曲子。是出自一個人之手。同時。他地心裡。對周廣仁剛開始地說法。也隱隱地有些相信了。
「看來。這個陸維也許真地在預賽時緊張了也不一定。」。格拉夫曼想著。
一曲彈完。陸維地感覺也十分好。雖然此刻地演奏。並沒有達到自己地最佳狀態。然而。能夠頂住預賽成績不利帶來地壓力。做到現在這個程度。他對自己。也是比較滿意地而藉著這股狀態。陸維只是稍稍休息了幾秒鐘。便開始了第二首曲子地演奏。
有了預賽地前車之鑒。陸維這次選擇地。自然是自己擅長地領域——貝多芬鋼琴奏鳴曲。
「咚！」。一聲沉悶突兀地小調和弦在低音區響起。陸維地雙手。彷彿承載了全身地重量。深深地陷進了鋼琴黑白分明地琴鍵中。這聲和弦。也如同一記重錘。帶著無比沉重地感覺。敲擊在觀眾們地心中。
貝多芬第八鋼琴奏鳴曲——《悲愴》！
這一記如同殘酷的命運般的和弦，也似帶著一股魔力般，讓陸維還有些浮躁的心，立刻沉靜了下來。
雙眉緊皺，嘴唇緊抿著向下微垂，形成一個冷峻的弧度，陸維的心神，瞬間沉浸在音樂的世界裡，一時間，鋼琴外的一切，都被拋之腦後。這聲和弦，讓陸維徹底地進入了狀態。
緩緩地提起雙手，陸維輕輕地睜開雙眼，看向面前的琴鍵。身子也向鋼琴前探去，越來越近，雙手彷彿帶著一絲猶豫，一絲不安，復又輕輕地落下，奏響了兩個輕輕地、如同呻吟一般的和弦，雙眼帶著一絲迷茫的光，彷彿還在因為剛剛那聲殘酷的巨響而驚疑不定。
然而，下一刻，陸維的身體卻又瞬間直起，雙手的力量驟然爆發，一聲更加不和諧的巨響響起，似乎殘酷的命運對剛剛那聲驚疑不定的呻吟發出了巨大的嘲笑！
而隨後，如同回應一般，兩個弱和弦再度響起，如同帶著怯懦的神情在詢問著什麼。
但回答他卻，卻仍然是沒有一絲溫情的、更加殘暴的命運，巨大的聲響，如同不可違背的意志，在雙手強力度的爆發中響起！
而隨後弱和弦，卻已如風中的燭火般，變得微不可察。
陸維的身體，也隨著這微弱的和弦，彎向鋼琴的琴鍵，頭低著，像是在痛苦地思考著什麼。
短暫的沉寂，陸維的頭緩緩地抬了起來，目光看向鋼琴的正前方。
而與此同時，伏在鋼琴上的左手，卻以極小的動作動了起來，如同來自天邊的悶雷，低音區傳來一陣讓人心顫的快速分解和弦，由弱到強。
而隨著這陣和弦的響起，陸維的目光，也由剛剛的迷茫，變為了激動與憤怒！
右手輕快地彈跳著，快速地從低音區急轉而上，一段急促的雙音響了起來，如同內心情緒的突然爆發，帶著一股不可抑制的氣勢！
隨著這如同覺醒般的句子，陸維的目光，變得清朗而堅定，直視看鋼琴的正前方，帶著一股無畏的氣勢，臉上的表情，也愈發顯得冷酷起來。
而此刻，陸維的雙手，卻如同有著獨立的生命般，每一個樂句，每一個細微的動作，都是那麼的舒適自然，如同演練了千百遍一般，根本不需要經過思索，甚至帶給了人們一種錯覺，彷彿是這手，也在聆聽著這段音樂一般。
伴隨著左手急促不安的低音，右手一次次向高音區飛掠，帶起一串串如同肆意拋灑的旋律！
驟然，不羈的音流收攏了起來，左手的旋律，移動到了溫暖的中音區，變成了緊張有序的分解和弦，而右手，卻不安分地以鋼琴中央的左手為界線，來回跳動。時而在高音區帶起一串短促的小分句，時而又跑到低音區，奏響一段呼應的節奏。
這樣的技巧，在許多的鋼琴曲中都很常見，然而在這首《悲愴》中，運用這種手法寫出來的這段旋律，卻帶著一股格外奇特的感覺，一呼一應間，音樂的情緒漸漸升級，矛盾，變得越來越緊張與急迫。
終於，伴隨著一陣幾乎瘋狂的音浪，這段精巧的旋律如同海浪拍上了岩石一般，飛濺四射！
看著鋼琴前面那道隨著音樂的旋律而忘我的身影，孔翔東的臉上，終於浮起了一絲欣慰的笑容。不管成敗，陸維在這一刻，終於戰勝了自己的心魔，進入了最佳的演奏狀態，從這一點上說，陸維，已經是贏了，他戰勝的，是自己！
而如果說剛剛的那首《歎息》，讓一眾評委們開始注意到陸維的話，此刻的這首《悲愴》，則徹底顛覆了眾人對陸維之前的認識，除了孔翔東和周廣仁，幾乎所有的評委，都用一種不可思議的眼神，看著舞台中央那正在忘我演奏的陸維！
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