「接下來，讓我們有請，來自河北昌黎師範學校的選手陸維，他的參賽曲目是，貝多芬第二十一鋼琴奏鳴曲《黎明》第一樂章！有請！」。
主持人周滔剛剛宣佈完，在選手休息曲早已準備好的陸維，立刻走上了舞台。
「出來了！」，陸維剛剛走上舞台，一直在看台角落裡默默觀看著比賽的曉凌，立刻激動起來。雖然對鋼琴音樂不太瞭解，但因為陸維的關係，曉凌也開始慢慢喜歡上了鋼琴，剛剛前面出場選手的出色表現，雖然激起了觀眾們的陣陣熱情，但對於曉凌來說，卻是一遍遍地加重了她心裡的緊張和擔心，在她看來，強手越多，對自己的徒弟就愈不利，比賽開始到現在，她的一顆心，始終揪得緊緊地，而隨著陸維的出場，她的一顆心也達到了緊張的最高點。
但同曉凌的緊張相比，走上舞台的陸維，卻是滿身的興奮。在他前面的選手們的出色表現，深深地激起了他的演奏**，此刻，站在舞台中央的陸維，面對台下數千名觀眾的掌聲和歡呼，體內的熱血早已沸騰了起來。
在眾人矚目的目光中，陸維來到了舞台中央，坐在有些溫熱的琴凳上，陸維開始調整著合適的距離。
而伴隨著陸維的出場，那些娛樂記者們也開始忙碌了起來，對於他們來說，和娛樂圈一直比較近的陸維，來參加這國際鋼琴比賽，實在是一個太大的炒作新聞，以至於陸維剛一出場，他們手中的設備便開始不遺餘力地向著陸維招呼。[]
「老陳啊，看來你說的還真沒錯啊，這個陸維，在流行音樂圈子裡的影響力，還真不少啊。」，張卉一邊拍著照。一邊對著身邊的陳一鋒說道。
「這下你相信了吧，不過這陸維倒也不光是靠著在娛樂圈的影響力。說真的，看了他在預選賽中的表現，我還真有點佩服他！」，陳一鋒說著，隨即舉起手裡地相機，對著正在鋼琴前做著準備的陸維拍著。
「徒弟，加油啊。」。曉凌看著舞台中央地陸維，一顆芳心揪得緊緊得。
《黎明》，貝多芬第二十一鋼琴奏鳴曲。
斯坦威光潔的琴鍵，隨著陸維緩緩落下的雙手，奏響靜靜的低音。
陸維地十指。同琴鍵接觸地部分。舒適之極。彷彿藉著琴鍵那輕輕地阻尼力般。絲毫不肯浪費一絲力氣。偏偏讓人覺得是那麼閒適。如同黎明到來前那一刻最甜蜜地夢鄉般。
而此刻地陸維。也如同陷入了一個慵懶地不願醒來地夢鄉般。傾聽著鋼琴中傳來地聲音。雙目輕閉。輕輕地搖著頭。似乎沉睡在夢境中一般。然而。這段piaon地和弦僅僅持續了兩個小節。隨著陸維地右手在琴鍵上那輕輕地一揮。一道如同清晨陽光般地一道清音驀然響起。如同清晨枝頭地鳥兒第一聲鳴叫。瞬間喚醒了眾人沉醉地心靈。
這首《黎明》奏鳴曲。是貝多芬三十二首鋼琴奏鳴曲中。少數以對自然地感悟為題材而寫成地曲目之一。整首樂曲中。充滿著貝多芬對大自然地感悟。雖然演奏技巧並不高。但整個第一樂章。卻如同一副日出圖般。充滿了一股清新活躍地情緒。
這首奏鳴曲。是陸維平時練習得最多地奏鳴曲之一。那股清新優美地曲風。每次都讓陸維深深迷醉。如果說在預賽中地《悲愴》是陸維心情煩悶時地宣洩。那這首《黎明》則是陸維練琴時舒緩心情地良劑。
鋼琴前地陸維。輕閉著雙眼。整個身心。完全沉浸在了這首奏鳴曲地清新意境之中。即使是最快速地十六分音符地小分句。都不能讓他在這樣優美地意境中驚醒。陸維地雙臂。彷彿帶著自主意識般地。隨著音樂地節奏自如地演奏著。而演奏者地心神。則早已沉浸在這音樂地意境中。
快速地節奏戛然而止。鋼琴前地陸維。也似乎從這黎明前地睡夢中清醒般。緩緩睜開了雙眼。音樂由急促地十六分音符。驀然轉入了平緩地四分音符。隨即隨著陸維雙手慵懶地推入琴鍵。更加舒緩閒適地二分音符響了起來。彷彿是從一個最甜最美地夢境中醒來般。舒服地伸了個懶腰。這段突如其來地急停。讓所有觀眾們地心裡。也如同伸了個懶腰般。感到一陣莫名地舒適。
如流水般的三連音來了，陸維的右手懶懶地貼著琴鍵，偏偏那三連音如同蕩漾的水波般，透過音樂廳的音響，迴盪在舞台的上空，如同初春剛剛化卻殘冰的清泉，湧出的清澈的溪流，還帶著一絲冰涼的氣息，然而又是那麼充滿活力。
全場的觀眾們，包括評委席上的眾位評委，在陸維這寫意的琴聲中，都感到了一絲若有若無的迷失。這是一種很奇妙的感覺，陸維的演奏明明很快，但他們的耳朵，卻自動忽略了這快速的伴奏，而從右手中演奏出來的主旋律營造出的那股清新的氣氛，卻如同為眾人描繪了一個清新甜美的早晨般，讓大家不由自主地深深地沉浸其中。
這裡面的情形說起來容易，但真正做到這一點，其中的難度，卻非筆墨可以形容。「聽」音樂和「欣賞」音樂，這兩個概念，也許很多人都難以分清，然而此刻，或許每一位在北京音樂廳裡正在聽陸維演奏的觀眾，都會心悅誠服地說，他們是在「欣賞」音樂，儘管他們現在正在「欣賞」之中，難以自拔。
這裡面，當然包括評委席上的一眾評委和周廣仁這位評委會主席，做為欣賞鋼琴音樂的大行家，他們耳朵的挑剔自然大易於一般人，一首鋼琴曲，讓他們能夠做到「欣賞」而不是「聽」，屈指可數。
可是，在不經意間，陸維的音樂，卻做到了這一點，
在琴鍵上飛馳的雙手，同樣帶給了陸維舒服以極的演奏體驗，對於這首早已達到隨心所欲的境界的曲子，陸維早就習慣了一邊演奏一邊傾聽，在他覺得，聽那些權威的鋼琴家的CD，遠遠比不上聽自己指尖流洩出的音樂帶給自己的愉悅。這倒不是說陸維自大，打個比方說，欣賞一幅畫和自己親手做一幅畫，帶給自己的體驗絕對是截然不同。
《黎明》奏鳴曲第一樂章很簡單，在貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲中，或許這首曲子的難度根本排不上中等，但是，他卻和《月光》、《熱情》、《悲愴》、《暴風雨》一樣，被單鉻冠名，為什麼？因為這首曲子裡蘊含的靈魂，數百年來能夠引起人們共鳴的靈魂。然而，真正能夠做到這一點的演奏家，數百年來寥寥無幾，彈奏一處曲子，和彈好一首曲子，其中的差別，不能以道理計。
鋼琴前的陸維，此刻已經完全沉浸在了這首《黎明》的意境中，雙手在雙臂的帶領下，做著純粹本能般的反應，每一次觸鍵，每一次踏板，都彷彿演練了無數次一般，成為了身體本能的反應，而演奏者，早已和眾多觀眾一起，沉浸在了音樂的意境之中。
九分多鐘的演奏，在比賽中，應該算得上是比較長的了，然而，包括評委在內，大家卻都沒有感覺到時光的流逝，人們的目光追隨著舞台中央陸維在鋼琴上舞動的雙手，心中除了陸維指尖流淌出的音樂，卻再也沒有其他的念頭了。
直到最後三個結束的四分音符的和弦響起，陸維從鋼琴前站起身子向台下的觀眾們鞠躬示意的時候，大家才如夢初醒般地反應過來。
「這曲子，怎麼聽著聽著像是睡著了一樣。」，一個觀眾迷迷糊糊地說道。
「是啊，聽著聽著，腦袋裡就像做夢一樣，不知道在想什麼東西似的，不過感覺挺舒服。」，邊上一男子說道。
「就是，我還是頭一次聽鋼琴演奏有這樣的感覺，真是奇怪了。」，剛剛那人回應道，
兩個人卻是不知道，要做到這一步，需要演奏者的水平達到一個怎樣的高度，要知道，這種俗稱「入境」的欣賞狀態，只要演奏者有一個樂句、甚至一個音符處理失當，便會馬上引起聽者的不悅，進而清醒過來！
而此刻，隨著陸維演奏的結束，一側評委席上剛剛醒悟過的眾位評委們，卻滿臉駭然的神色!
——