「文藝類的電影沒什麼大問題，每年參加電影節，也有獲獎。」聽到主持人的點名，坐在舞台右邊的張藝謀舉起了麥克風，一臉認真的微笑：「但是現在時代不同了，以前我們對準一個題材，堅持藝術創作就行。今天年輕人都看好萊塢，看王導的影片，我們那些就覺得土裡土氣，不時髦了。」
王揚回應了一個微笑，雙手環胸的馮小剛側頭看著張藝謀；而座席上的年輕人們都默默點頭，現在的市場不會再喜歡那些農村電影了，受到好萊塢那些大片衝擊，不但觀眾不喜歡看，連他們這些搞電影的都不樂意著眼農村，古裝武俠動情科幻……產業化之後豁然開朗。
「如果年輕人都不愛看你的電影了，那就沒有意義了。」張藝謀的左手做著手部動作，說道：「你不能只堅持你的藝術，孤芳自賞。時代不會等你，你還沒醒過味來呢，你還曲高和寡呢，時代過去了，你也就過去了。現在講究要做到思想性、藝術性、娛樂性的統一，就是大家說的商業片。」
張藝謀說著頓了頓，怎麼樣轉型拍這個商業大片，拿到比《英雄》更好的成績，他還要好好啄磨。和好萊塢比較？他繼續說道：「而**主流商業片和好萊塢的差距是全方位的。電影技術、講故事的手法、劇本、表演……電影本身之外還有宣傳包裝，這些我們都還在摸著石頭過河。」
「不只，好萊塢是全世界電影的『敵人』，現在所有歐洲老牌的電影大國，都被好萊塢電影佔了大部分市場份額，他們現在都步步退守，都在討論怎麼樣讓民族電影、本土電影健康地發展下去。」
「好萊塢就跟nb似的，世界聯隊都不一定打得過它。」張藝謀語氣淡淡卻似乎有點自嘲，馮小剛點了點頭，王揚面無表情，張藝謀繼續道：「**的電影產業化才剛剛起步，不可能一天兩天就趕上好萊塢。這種差距我們應該認識到，認清它，再逐漸縮小差距。」
看著台下的年輕校友們，張藝謀最後說道：「我們的人口和經濟發展擺在那，未來一定是全球名列前茅的電影市場。我認為電影的希望在年輕人身上，未來10年、20年，30年……一定會出現一個優秀的年輕導演群，用他們優秀的作品和好萊塢相抗衡，再逐步佔領海外市場，面向世界。」
啪啪啪！多功能廳裡頓時響起了一大片掌聲，再變得震耳**聾，北影學生們都一臉自信笑意地拍著手，這才叫有水平！切合實際！
王揚聽著這些掌聲，心裡也挺高興，起碼產業的年輕人們都很有信心衝勁，這很好不是嗎？但想要縮小各方面的差距，還是得一步一個腳印。對於好萊塢的「侵佔全球」局面，雖然他算是其中一員，有著一間急速成長的電影公司……可是他卻非常無奈，不願意看到這樣的世界電影格局。
這樣的格局是十分不健康的，每個國家有著自己本土的文化氣質，電影也就百花齊放。比如像香港電影，它和好萊塢的味道截然不同，黑幫片、無厘頭等都是它的閃光，然而現在也衰落了。
除了一個電影人、一個普通觀眾希望看到有健康的百花齊放，作為華裔，王揚自然亦真心希望華語電影能夠強大，無論、香港、**都可以走向世界；說大了他更祈禱這片土地各方面都能擺脫枷鎖，早日強大，為全球華人爭取到更大的話語權，更公平的目光和待遇。
可是他能提供些什麼幫助？先不說「上面」，每個地方的電影業，都要靠著那個地方綜合各方面的基礎，例如教育、觀念、環境、市場……靠著本土電影人發展起來的，也只有土生土長的電影人才做得出本土的風味氣質、時代特se。
讓他拍九十年代、現今年代背景的電影，並非完全沒有概念，但也找不到什麼感覺；再者導演只是導演而已，製片只是製片罷了，沒有一支好的創作團隊，一部大片無法完成。
如果要想製作那麼一部電影，比如像目前還處於籌備期的《功夫熊貓》，一整支創作團隊都在瞭解研究著**傳統文化，吸納著華人、亞裔成員，等到每個創作職位等做好了籌備，製作才會開始。
隨便一個問題，**的80後年輕人玩著什麼東西長大？有什麼共同美好回憶？有什麼共同的俚語？王揚不清楚，他的創作班底更加根本不會清楚。最瞭解這片土地的，是成長在這裡的人。
而不管什麼好萊塢不好萊塢，拍電影是他這輩子認準的追求，沒有可能「為了不幫助好萊塢電影侵佔全球，我不拍了，拍了也不往海外發行。」那是什麼樣的白癡？
不過儘管不是超人，王揚認為還是有一些事情，是他可以做的、適合做的，樂意做的、應該做的。
就像這一次的《迷21em》，給全球大銀幕帶來一個新的華裔男主角形象，不是很好嗎？而即將立項的《螢火蟲》，他要融合更多**元素，他要把東方的唯美意境帶進科幻世界。
除了自己，他也希望好萊塢能夠湧現更多的華裔面孔，更多有市場地位的華裔導演，製片人。只要人數上去了，影響力就會自然而然地形成。而他可以做的工作，就是使用手中的資金資源，讓火焰電影給予一個好的環境、更多機會像林詣彬、溫子仁、李安……
同時如果**這邊有什麼優秀電影的話，火焰電影也會力爭它的海外發行權，把它帶到北美，帶到全球。
「張導說得很好。」待台下學生們的掌聲停歇，戴著眼鏡的男主持人望著三人，又問道：「既然電影技術各方面都存在差距，是不是我們先做自己最熟悉的比較好呢？李安導演的《臥虎藏龍》拿到了金球獎最佳導演、最佳外語片，還有奧龘斯卡最佳外語片。然後張導也拍了《英雄》，現在準備著《十面埋伏》，影會不會進入一個古裝武俠大片的時代？」
「我知道凱歌也有意思拍一部古裝片。」馮小剛拿著麥克風說了一句。見談到了《十面埋伏》，張藝謀說道：「武俠片對我來說，是充滿挑戰的一種類型，它可以展示你的想像力，考驗你的創造性。其實拍《英雄》的時候，我們就在編寫《十面埋伏》的劇本了。」
「我希望它是跟《英雄》是完全不同的主題，至於是什麼方向先不說了。」張藝謀面容憨厚的笑了笑，又道：「《英雄》是我們第一次的嘗試，這次的《十面埋伏》，我們都有了更好的準備，所以再挑戰一次。」
台下的學生們又響起了一片掌聲，男主持人看向喝著礦泉水的王揚，笑問道：「王導，你有什麼看法嗎？」
王揚扭好了水瓶瓶蓋放下，對麥克風說道：「我覺得**的文化不是只有古裝武俠，當然它具有代表性、獨特性，但如果都跟風過去，這是……有很大危險的。」他看了看微笑的張藝謀，笑道：「我不是說張導，我只是想說行業需要有更多嘗試，做好屬於自己的文化，電影有時候就是分國界的，或者說市場觀眾群的不同。」
台下座席上的媒體記者們，已經有人往本子裡寫上：「神奇揚告誡張、馮跟風古裝武俠，有很大危險。」
「一部電影，**觀眾喜歡，看了很感動、或者很爆笑；但**觀眾不喜歡，完全沒有反應。為什麼？」
王揚說著聳了聳肩，看著前方神態認真的學生們，繼續說道：「因為觀眾要在電影裡那種文化環境下長大和生活，才會身同感受。這是文化差異，吸引人的永遠是自己本土文化，做好了自然會有人來欣賞，**不拍**，**也不要去拍**。」
「我認為影現在最需要做到的，就是讓**觀眾喜歡。不要理那些外國獎項。」王揚一臉的認真，沒有看向誰，但最後一句話就是跟張藝謀說的，他準備等會私下再討論一些。
經過幾次接觸，他看得出張藝謀似乎很渴望戛納、奧龘斯卡那些獎項，想要得到榮譽很正常，卻不能迷戀，評委的評選標準是存在文化差異的；更不能在創作之初就是奔著那些獎去的，就如李安說的「要感受到內心的真實。」為什麼《英雄》會令人感到非常空洞，正是因為它沒有真實感情。
「王導，你能評價一下《英雄》嗎？」男主持人似乎找到了一個不錯的話題，卻讓氣氛有點詭異，座席上的媒體記者們都精神一振，最近炮轟《英雄》已經成了一種潮流。金庸說：「拍得很荒唐。」陳凱歌說：「亂七八糟，裡面全是空的。」台上的馮小剛早在年初奧龘斯卡前，就說了：「沒有張力，沒有內涵。」
張藝謀保持著一臉憨笑；馮小剛換了一邊的二郎腿，繼續一副凶相；王揚看了看張藝謀，在眾人期待的目光下，認真道：「《英雄》的鏡頭畫面、色彩光亮都拍得非常漂亮，讓人讚歎。之前我們談的道具化妝那些電影技術上面，它也是頂尖的；故事結構上比較凌亂，這是它薄弱的環節。」
王揚不想繼續這個傾向於批判個人的話題，說道：「我想談談講故事的方式，可能是沒有分級制度，影在講故事上好像要照顧全部市場，但這是不可能的……」
聽著這個年輕大導演說「觀眾群的不同，需求怎麼不同」、「剪輯會讓一部電影擁有魔龘力，把一個普通故事變得迷人，《記憶碎片》等懸疑電影都是典範。」等經驗，剛剛被批的張藝謀表情平靜；馮小剛**言又止，真想把心中的苦水全部吐出來，他自問在國內，他最懂商業片，知道觀眾們想要什麼，可是很多根本無法給予，分級制度！？做夢吧！
就好像現在籌劃著的《天下無賊》，他就不想火車上有警龘察，最好把那個警龘察角色塞到行李間，讓他自生自滅。現在的劇本上增加了那麼一段搶劫和警龘察，弄得莫名其妙，還談什麼商業藝術？要談藝術的結果就是以後的審查不會通過，不妥協的話，那些膠片都爛掉吧！
要他說，意識形態方面的審查，才影要發展的最大絆腳石，最大的問題。
時間在談話聲和掌聲中過去，礦泉水瓶也在漸漸變空，又有中場休息時間……這次研討對話談論了近兩個小時，終於在學生們、媒體記者們的熱烈掌聲下結束了。
離開多功能廳之後，王揚又私下和張藝謀、馮小剛兩人談了一陣，勸了幾句千萬不要為了獎項去迎合，那樣反而會失去所有，哪邊都不會喜歡。兩人有沒有聽得進去，王揚不知道，而就在他要離開北影之際，蘇珊麥卡錫卻接到校方一個請求，她說「有一個是你粉絲的表演系女學生，希望可以見見你，要個簽名合影。」
「謝謝她吧！但我不見了，我不想搞這種特權。」
下午陽光明媚的校園路上，在保鏢左右伴隨下，王揚徑直往停車場那邊走去。剛才的研討對話結束後，他有和北影學生們笑談了一會，簽名和大合影。現在的單獨會面請求，大概是那個女孩有些背景，而他現在的心情非常厭煩這一套，特別是在學校裡。
「王先生真的不能見她一下嗎？那孩子很崇拜他。」蘇珊麥卡錫對手機那邊的經紀人轉達了王揚的意思，就聽到那邊很遺憾而不捨的聲音。她看了看在前面不遠的王揚，說道：「不，他有些累了，不想見。」
很快，一輛黑色轎車便緩緩駛出了北影校園，引起了守候在門口的媒體記者、影迷粉絲手中照相機綻放出的一片耀眼閃光；也有一些粉絲奔跑著追車，大聲尖喊著：「王揚，王揚！！——」